"미션 임파서블 6"- 폴아웃 (영화 Mission: Impossible - Fallout, 2018)

소개 : 액션 영화의 정점

'미션 임파서블: 폴아웃(Mission: Impossible – Fallout)'이 2018년에 개봉될 당시, 이 프랜차이즈는 이미 역대 최고의 액션 시리즈 중 하나로 자리매김했습니다. 그러나 과거의 성공에 안주하지 않고, 프랜차이즈 역사상 처음으로 돌아온 크리스토퍼 맥쿼리(Christopher McQuarrie) 감독은 액션 영화 제작의 한계를 한층 더 넓혔습니다.

 

'폴아웃'은 그저 또 다른 속편이 아니었습니다. 그것은 이전에 있었던 모든 것의 정점이었습니다. 그것은 캐릭터들를 매끄럽게 연결하고, 더욱 강력한 악당으로 위험을 높였으며, 영화 역사상 가장 놀라운 실제 스턴트를 선보였습니다. '폴아웃'은 단순한 액션 영화가 아니라 결과, 희생, 그리고 에단 헌트(Ethan Hunt)의 흔들리지 않는 도덕 규범의 무게라는 주제를 탐구했습니다.

 

이 이야기는 에단 헌트가 실패한 임무의 여파를 처리해야 하는 모습을 따라갑니다. 그의 팀이 수수께끼의 존 라크(John Lark)와 돌아온 솔로몬 레인(Solomon Lane)이 이끄는 사도라는 테러 조직에 도난당한 플루토늄을 잃었을 때, 에단은 기만, 배신, 그리고 충성심의 변화라는 위험한 그물을 헤쳐 나가야 합니다. CIA가 그의 방법을 의심하고 무자비한 요원인 오거스트 워커(헨리 카빌, Henry Cavill)가 그를 감시하도록 지정되면서, 에단은 지금까지 가장 개인적이고 힘든 임무에 직면하게 됩니다.

 

끊임없는 액션, 강렬한 스파이 활동, 그리고 깊은 감정적 핵심으로 가득 찬 'Fallout'은 미션 임파서블 시리즈의 최고 작품일 뿐만 아니라 역대 최고의 액션 영화 중 하나로 자리매김했습니다.

 

전개 : 이 영화를 돋보이게 만든 요소

1. 결과와 도덕적 딜레마에 의해 촉진된 스토리

이전 작품과 달리, 에단은 항상 최소한의 부수적 피해로 하루를 구할 방법을 찾았지만, Fallout은 그가 내린 결정의 결과에 직면하도록 강요합니다. 이 영화는 에단이 도난당한 플루토늄을 확보하기보다는 팀을 구하기로 선택하는 것으로 시작하는데, 이 선택은 재앙적인 사건의 연쇄를 촉발합니다. 이 실수는 그의 적에게 힘을 실어줄 뿐만 아니라 세상을 위험에 빠뜨립니다.

이 영화는 에단의 이상에 반복적으로 도전합니다. 임무를 희생하더라도 생명을 구하려는 그의 흔들리지 않는 헌신은 그의 가장 큰 강점이자 가장 큰 약점입니다. 이러한 도덕적 갈등은 필요한 모든 수단을 동원하여 위협을 제거하는 것을 믿는 CIA 요원인 오거스트 워커(August Walker)의 존재로 더욱 시험됩니다. 헌트의 연민과 워커의 무자비한 실용주의의 대조는 영화 전반에 걸쳐 설득력 있는 이념적 갈등을 형성합니다.

2. 프랜차이즈에서 가장 신체적으로 힘든 액션

'Rogue Nation'이 액션의 기준을 높였다면 'Fallout'은 기대를 완전히 깨뜨렸습니다. 톰 크루즈(Tom Cruise)는 다시 한번 자신의 스턴트를 수행하여 거의 불가능해 보이는 묘기를 선보였습니다.

HALO 점프: 영화에서 가장 숨 막힐 듯한 장면 중 하나인 에단은 25,000피트에서 고고도 저개방 점프(High-Altitude Low-Opening jump)를 수행하는데, 크루즈는 실제로 100번 이상의 점프를 완료하여 장면을 완벽하게 만들어야 했습니다.

파리 모터사이클 추격전: 실제 스턴트 작업의 걸작으로, 에단은 헬멧도 쓰지 않고 교통 체증을 헤치며 파리의 거리를 고속으로 질주합니다. 이 모든 것이 하나의 유려한 장면에서 이루어집니다.

옥상 추격전: 런던을 가로지르는 신나는 풋 체이스(foot chase)로, 크루즈가 장면 중간에 발목을 다친 지금은 유명해진 순간이 등장하지만 계속 달려서 장면을 최종 편집에 포함시켰습니다.

헬리콥터 시퀀스: 대단원은 에단이 지금까지 촬영된 가장 위험한 공중 스턴트 중 하나에서 산악 지형을 가로지르는 헬리콥터를 조종하는 모습을 보여줍니다. 크루즈는 헬리콥터를 직접 조종하기 위해 광범위하게 훈련을 받았고, 시퀀스에 또 다른 리얼리즘과 긴장감을 더했습니다.

이러한 각 세트 피스는 실제 효과에 대한 헌신으로 실행되어 'Fallout'이 CGI가 많은 블록버스터보다 더 강렬하고 몰입감 있게 느껴집니다.

3. August Walker: 새로운 종류의 적대자

'Fallout'은 솔로몬 레인(Solomon Lane)을 주요 악당으로 다시 불러오지만, 헨리 카빌(Henry Cavill)이 연기한 새롭고 무서운 적 August Walker도 소개합니다. 에단을 감시하도록 지정된 CIA 암살자로서 Walker는 처음에는 마지못해 동맹으로 등장하지만, 그의 잔혹한 효율성과 헌트에 대한 점점 커지는 불신으로 인해 그는 끊임없는 위협이 됩니다.

Walker를 차별화하는 것은 그의 순수한 신체적 존재감입니다. 계산적이고 조용한 위협적인 Lane과 달리 Walker는 자연의 힘입니다. 끈기 있고 흔들리지 않으며 완전히 무자비합니다. 이 대조는 영화에서 가장 상징적인 순간 중 하나인 파리 욕실에서의 잔혹한 싸움에서 절정에 달합니다. Walker의 원초적인 힘이 온전히 드러납니다.

신체적인 면 외에도 Walker의 진정한 영향은 배신에서 나옵니다. John Lark로 밝혀진 Walker는 IMF에 거의 모든 것을 앗아갈 뻔한 훌륭한 속임수를 조직합니다. 헬리콥터 전투에서 그의 궁극적인 파멸은 프랜차이즈에서 가장 만족스러운 결론 중 하나입니다.

4. 감정적 위험과 캐릭터 보상

끈기 있는 액션 속에서 'Fallout'은 여전히 매우 개인적인 요소로 남아 있습니다. 이 영화는 Ethan의 과거, 특히 자신의 안전을 위해 아내 쥴리아(Michelle Monaghan)에 대한 그의 잔여 감정을 되짚어봅니다. 예상치 못한 재회는 클라이맥스에 감정적 무게감을 더해 에단이 수년에 걸쳐 치른 희생을 강화합니다.

게다가 에단과 그의 팀인 루터, 벤지, 일사 사이의 역동성은 그 어느 때보다 강해집니다. 그들의 충성심과 동지애는 경쾌함을 제공할 뿐만 아니라 프랜차이즈의 핵심을 강화합니다. 이러한 임무는 단순히 세상을 구하는 것이 아니라 서로를 구하는 것입니다.

마무리 : 그 시대 최고의 액션 영화

크리스토퍼 맥쿼리는 '폴아웃'으로 훌륭한 미션 임파서블 영화를 만들었을 뿐만 아니라 역대 최고의 액션 영화 중 하나를 만들었습니다. 끊임없는 액션, 지적인 스토리텔링, 진정한 감정적 깊이가 완벽하게 조화를 이루었으며, 영화에서 포착된 가장 화려한 스턴트 작업으로 더욱 돋보였습니다.

이 영화의 영향력은 프랜차이즈를 넘어 확장되었습니다.

실제 스턴트와 실제 영화 제작이 CGI로 구동되는 광경보다 여전히 빛날 수 있음을 증명했습니다.

액션 영화가 강렬함을 희생하지 않고도 감정적 깊이를 가질 수 있음을 보여주었습니다.

톰 크루즈의 유산을 단순한 액션 스타가 아니라 영화의 한계를 넓히는 데 전념하는 영화 감독으로 확립했습니다.

게다가 폴아웃은 이전에 있었던 모든 것의 정점처럼 느껴졌습니다. 과거의 캐릭터를 다시 불러오고, 오랫동안 진행된 스토리를 묶고, 위험도를 더욱 높였습니다. 하지만 대단원처럼 느껴지기는 했지만, 스토리가 계속될 여지가 있어서 미션 임파서블은 끝나지 않았습니다.

오프닝 장면의 손톱을 깨물 듯한 긴장감부터 가슴을 두근거리게 하는 클라이맥스까지, '미션 임파서블: 폴아웃'은 액션 영화 제작의 걸작입니다. 전작을 능가할 뿐만 아니라 장르가 달성할 수 있는 것을 재정립한 드문 속편입니다. 맥쿼리가 프랜차이즈를 이어갈 예정인 만큼, 여전히 의문은 남습니다. 어떻게 폴아웃을 능가할 수 있을까요? 역사가 우리에게 가르쳐준 것이 있다면, 에단 헌트가 있다면 정말 불가능한 것은 없다는 것입니다.